‘전통의 색채’ 미술 전시 공간은 화가 부이 낌 히엔이 주도한 2026년 설날 및 봄 관련 일련의 활동의 일환으로 마련됐다. 이 공간은 2020년 남흐엉 공회당)에서 시작된 미술 프로젝트 ‘전통에서 전통으로’ 여정의 중요한 구성 요소다.
이 프로젝트는 베트남 미술대학교 회화학부 교수진이 참여한 가운데 학생들과 젊은 예술가들이 유산 환경에서 예술을 접하고 연구하며 실습할 수 있는 기회를 제공하는 것을 목표로 하고 있다.
화가 응우옌 더 선의 큐레이팅 아래 ‘전통의 색채’ 공간에 전시된 작품들은 역사적 유적지의 건축 구조를 크게 바꾸지 않고 조화롭게 배치됐다. 이를 통해 현대 미술과 전통 문화유산 사이에 섬세한 대화가 이루어지고, 관람객들에게 깊이 있는 미적 경험을 선사하고 있다.
개막식에 참석한 찌에우 칵 띠엔 베트남 미술대학교 회화학부 부학장은 본 프로젝트의 교육적 의의와 지속 가능성을 높이 평가하며, 실질적이고 체험적인 활동을 통해 전통 예술을 젊은 세대에 더욱 가깝게 다가가게 하는 역할을 강조했다.
이번 전시에서는 29명의 예술가와 5명의 젊은 화가가 전통 재료인 옻칠, 비단, 도지, 도자기를 활용해 창작한 52점의 작품이 소개된다. 이 작품들은 하노이 구시가지 공간, 문화유산, 정신적 삶에 대한 젊은 세대의 신선하고 생생한 시각을 반영한다.
이번 전시의 하이라이트는 젊은 예술가들의 적극적인 참여다. 이들이 유산 공간에서 직접 예술을 실습하고 창작하며 전시하는 과정은 체험 중심 예술 교육의 뚜렷한 효과를 보여준다. 이를 통해 아이들은 예술적 역량을 키우는 것은 물론, 미적 감수성을 함양하고, 유산에 대한 사랑과 보존 의식을 자연스럽게 기르게 된다.
전시회에서 11세의 어린 화가 다오 투이 찌는 “이 프로젝트에 참여해 제 작품이 전시된 공간에 놓이게 되어 매우 기쁘고 감사하다"며 "한 번도 시도해보지 못했던 전통 재료로 실험할 수 있도록 지도해주신 화가 선생님들께 감사드린다”고 감동적으로 소감을 밝혔다. 이 진솔한 말은 젊은 세대에게 유산에 대한 사랑을 불러일으키고 영감을 준 프로젝트의 성공을 생생하게 증명한다.
찌에우 칵 띠엔 베트남 미술대학교 회화학부 부학장은 본 프로젝트의 교육적 의의와 지속 가능성을 높이 평가하며, 실질적이고 체험적인 활동을 통해 전통 예술을 젊은 세대에 더욱 가깝게 다가가게 하는 역할을 강조했다.
‘전통의 색채’ 미술 공간은 2월 6일부터 2월 28일까지 일반에 공개되며, 전통 설 명절 기간 동안 문화 행사를 풍성하게 하는 데 기여한다. 또한 교육–체험–창의성을 결합한 지속 가능한 유산 보존 및 계승 방식을 확립함으로써, 전통 예술의 가치가 현대 생활 속에서 계속 이어지고 발전할 수 있음을 보여준다.
