전통 예술 '까쭈'의 혼을 지키는 부부

하노이 도심의 빅 꺼우 다오 꽌(Bích Câu Đạo Quán) 역사 유적지에서는 매주 주말 오후 베트남 전통 3현 악기 단저이와 나무 박수 소리, 그리고 여성 가수 중심의 전통 성악·공연예술인 까쭈의 선율로 활기가 넘쳐난다. 18년 동안 응우옌 티 반 마이 공로예술가와 그녀의 남편은 이곳에서 무료 까쭈 교실을 운영하며 조용히 전통 유산 보존에 힘써왔다.

비치카우 다오꽌에서 열린 까쭈 수업. (사진: 짱안)
비치카우 다오꽌에서 열린 까쭈 수업. (사진: 짱안)

이 특별한 수업에서 전수되는 것은 단순히 노래 부르기, 박자기나 류트 연주 기술만이 아니다. 이전 세대가 물려준 소중한 문화유산을 보존하려는 사랑과 존중, 그리고 책임감 또한 함께 전해진다.

고대 레퍼토리 복원에 혼신을 다하다

유명한 까쭈 가수로 이름을 알리기 전 응우옌 티 반 마이 공로예술가는 베트남 전통 오페라인 째오(Chèo)와 영적 노래인 쩌우 반(Chầu văn) 등 다른 전통 예술에도 참여했다는 사실을 아는 이는 많지 않다. 그녀의 인생에 전환점이 찾아온 것은 1990년, 꽉 티 호 인민예술가가 라디오에서 '띠 바 하인(Tỳ bà hành)'을 부르는 것을 우연히 접하면서였다.

반 마이는 당시를 회상하면서 “첫 소절부터 완전히 매료됐고 어떻게 이런 독특한 노래 방식이 존재할 수 있을까 궁금했다”며 "그때부터 까쭈를 평생의 열정으로 삼아 반드시 배우겠다고 결심했다"고 회상했다.

이 특별한 수업에서 전수되는 것은 단순히 노래 부르기, 박자기나 류트 연주 기술만이 아니다. 이전 세대가 물려준 소중한 문화유산을 보존하려는 사랑과 존중, 그리고 책임감 또한 함께 전해진다.

당시 이 예술을 배우는 사람은 극히 드물었고 대가들은 대부분 고령이었다. 그녀는 여러 번 스승을 찾아갔지만 종종 거절당했다. 그러나 포기하지 않고 전문가와 연구자들을 찾아가 옛날 녹음 자료를 빌려, 딘 티 하오, 딘 티 반, 쭈 티 남 등 유명 까쭈 가수들의 창법을 독학했다.

10여 년 넘게 그녀는 까쭈에 대한 지식을 점차 심화시키며, 호흡 조절, 발음, 성악 장식 등 다양한 기법을 끊임없이 연습했다. 그 결과, 그녀의 노래는 목소리의 울림과 깊이뿐만 아니라 섬세함과 감정 표현까지 관객들에게 전달된다.

2007년, 반 마이 공로예술가는 전국 까쭈 페스티벌에서 금메달을 수상했다. 이 성취는 그녀에게 더 큰 동기와 자신감을 주었고, 무엇보다도 독학으로 노래를 익히는 것에 그치지 않고, 사라졌던 까쭈 레퍼토리를 점차 복원해냈다.

대표적인 예가 '논 마이 홍 하인(Non mai hồng hạnh)'으로, 70년 넘게 사라졌던 이 레퍼토리를 2009년 성공적으로 복원했다. 또한 '무어 핫 바이 봉(Múa hát bài bông)', '무어 핫 존 다이 탁(Múa hát Dồn Đại Thạch)' 등도 되살렸다. 현재 반 마이는 거의 40여 곡의 까쭈 레퍼토리를 소화할 수 있는데, 이는 소수의 까쭈 가수만이 지닌 방대한 전통 지식이다.

이젠 유산 교육...까쭈 전도사가 된 부부

까쭈 레퍼토리가 점차 사라지는 현실에 우려를 느낀 반 마이 예술가와 쩐 반 쭉 남편인 공로예술가는 2008년 빅 꺼우 다오 꽌(Bích Câu Đạo Quán)에 까쭈 교실을 열기로 결심했다. 이곳에서 반 마이 예술가는 까쭈 선율과 창법을 열정적으로 가르치고, 쩐 반 쭉 예술가는 의식용 북과 단저이 연주법을 세밀하게 지도한다.

거의 20년 가까이 이 수업은 수강료를 받지 않고 모든 연령의 학습자를 환영해왔다. 부부의 유일한 바람은 까쭈를 사랑하는 더 많은 이들이 찾아와 꾸준히 배우며, 이 전통의 소리가 미래 세대에 전해지길 바라는 것이다. 장기적으로 교실을 유지하기 위해 부부는 가족 사업의 수입으로 조용히 운영비를 충당해왔다.

처음에는 친구나 친척 등 소수의 학생만 있었지만 시간이 흐르면서 점점 더 많은 이들이 소문을 듣고 찾아왔다. 하노이뿐 아니라 흥옌, 하이퐁 등지에서도 배우러 온다. 현재 정기적으로 참여하는 학생은 약 25명이다.

반 마이씨에 따르면, 까쭈를 배우려면 재능뿐 아니라 엄격한 연습이 필요하다. 그래서 몇 번만 참석하고 그만두는 학생도 있지만 깊이 감명을 받아 10년 넘게 계속 다니는 이들도 있다.

특히, 이 교실에서 배운 학생 중에는 가수 박 옌, 민 항, 홍 파, 류트 연주자 쩐 꼬옹, 의식용 북 연주자 타인 훙 등 이미 까쭈 가수와 연주자로 자리 잡은 이들도 있다. 이들 중 일부는 다시 돌아와 신입생을 지도하고 노래와 연주 실력을 향상시키는 데 도움을 주고 있다.

교실 운영과 더불어, 2018년 부부는 빅 꺼우 까쭈 극장을 설립해 주말 저녁마다 무료 공연 공간을 마련했다. 이곳은 학생들에게 무대 경험을 쌓을 기회를 제공하는 동시에, 까쭈를 대중에게 더 가까이 알리는 역할을 한다.

특히, 빅 꺼우 다오 꽌에서는 국내외 방문객을 위한 까쭈 문화 체험과 결합된 다양한 공연이 열렸다. 외국인 관광객들은 까쭈 공연을 감상하며, 예술가들이 유산의 특징, 역사, 문화적 가치를 소개하는 것을 들으며 큰 흥미를 보였다. 직접 박자기를 쳐보거나 '홍홍 뚜옛뚜옛(Hồng hồng tuyết tuyết)'의 첫 소절을 따라 부르는 체험도 할 수 있다.

빅 꺼우 다오 꽌의 무료 교육과 공연 무대는 단순히 까쭈 가수와 연주자를 양성하는 데 그치지 않습니다. 유산에 대한 사랑을 널리 퍼뜨리고, 까쭈 보존과 발전에 관심을 갖고 참여하며 기여하는 관객 공동체를 만드는 것이 목표입니다.

쩐 꼬옹 유네스코 하노이 전통예술센터 부소장 겸 빅 꺼우 까쭈 극장 공동 설립자

유네스코 하노이 전통예술센터 부소장이자 빅 꺼우 까쭈 극장 공동 설립자인 쩐 꼬옹 예술가는 빅 꺼우 다오 꽌에서의 무료 까쭈 수업과 공연이 가수와 연주자 양성뿐 아니라 유산에 대한 사랑을 확산시키고 까쭈 보존과 발전에 관심을 갖는 관객 공동체를 만드는 데 목적이 있다고 밝혔다.

이곳에서 쩐 꼬옹 예술가와 부부는 대학생들이 문화유산, 특히 까쭈에 관한 논문, 프로젝트, 졸업 논문을 준비할 때 직접 체험을 통해 유산에 접근하고 탐구할 수 있도록 안내하고 있다.

유네스코가 2009년 까쭈를 긴급 보호가 필요한 무형문화유산 목록에 등재했음에도 불구하고 이 예술은 여전히 많은 도전에 직면해 있다. 반 마이가 특히 우려하는 점은 일부 까쭈 레퍼토리가 이제는 문서로만 남아 있고 여러 지역의 교육 활동이 왜곡되거나 일관성 없이 전승되고 있다는 것이다.

따라서 당면한 최우선 과제는 예술가들이 아직 보존하고 있는 까쭈 레퍼토리를 녹음·촬영해 디지털화, 표준화, 아카이브하는 것이다. 동시에 전승 전략을 개발하고 예술가들이 생계를 유지할 수 있도록 더 많은 공연 공간을 마련해야 한다.

이것이 바로 까쭈 유산이 지속가능하게 발전하고 현대 생활과 함께 진화해 나갈 수 있는 길이다.

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