2026~2027학년도에 접어들면서, 예술 교육 활동과 예술 운동이 일반 교육 학교에서 전면적으로 강화되고 있다. 이는 교육 기관들이 종합적 질 향상이라는 부문의 방향성에 맞춰 추진하는 것으로, 결의 제80호의 구체적 이행에 기여하고 있다.
핵심은 문화에 대한 이해와 존중
오랜 기간 동안 전통 예술에 대한 사랑을 키우는 일은 주로 박물관, 극장, 문화센터, 동호회 등에 의존해왔다. 반면, 아이들이 인격을 형성하는 시기에 가장 많은 시간을 보내는 학교에서는 이와 관련된 내용이 충분히 다뤄지지 못했다. 결의 제80-NQ/TW호는 예술 교육과 유산 교육을 종합 교육의 필수 구성 요소로 간주해야 한다는 새로운 요구를 교육계에 제시했다.
중부 후에에서는 2019년 말부터 교육계와 후에 유적 보존센터가 학교 내 ‘후에 문화유산 교육’ 협력 프로그램을 체결해, 유적지가 점차 ‘열린 교실’로 변모하고 있다. 2022~2025년 기간 동안 이 프로그램에는 1,790개 단체, 189,621명의 학생과 교사가 참여했다. 전체 학생의 약 66%에 해당하는 수치다. 올해 `3월, 양측은 2026~2030년 기간을 위한 협력 프로그램을 추가로 체결했다.
호찌민시에서는 학생들을 유적지로 데려가는 방식과 유산을 교실로 들여오는 방식, 두 방향으로 유산 교육이 이뤄지고 있다. 2023~2026년 학생 대상 문화유산 교육 프로그램을 점검하는 9월 25일 회의 보고에 따르면, 4년간 44개의 활동이 진행되어 8,100명 이상의 학생이 참여했다. 2026년에는 이동 전시, 장인과의 교류, ‘헤리티지 버스’ 여행 등을 통해 약 4,000명의 학생이 참여했다.
교육 방식도 점차 이론 중심에서 실습·체험 중심으로 전환되고 있다. 동시에 많은 학교들이 장인과 예술가를 교실로 초청해 직접 가르치도록 하고 있다. 예를 들어, 벤타인 동 부이티쑤언 고등학교에서는 2026~2027학년도에 11학년 3개 반, 150명 이상의 학생을 대상으로 시범 프로그램을 시작했다. 학생들은 매주 한 차례 던까따이뜨(Đờn ca tài tử) 예술 수업을 받고, 정기적으로 평가를 받는다. 수업은 호찌민시 극장협회 소속 장인과 예술가들이 맡는다.
그러나 일부 ‘모범 사례’에서 벗어나, 국가 교육 시스템 내 모든 학생, 연수생, 대학생이 예술 활동과 문화유산 교육에 100% 접근하고 정기적으로 효과적으로 참여하도록 하는 목표까지는 아직 상당한 격차가 있다.
현재 대부분의 모델은 개별 학교의 의지에 의존하고 있으며, 재원도 불안정하다. 벤타인 동 응우옌 타이 혹 초등학교의 던까따이뜨 동호회는 2020~2021학년도에 시작됐으나, 재정 부족으로 한동안 활동이 중단되기도 했다. 2025~2026학년도 2학기에 들어서야 다시 수업이 재개됐다.
응우옌 꽝 롱 베트남 음악가협회 집행위원인 음악가 겸 연구자는 결의 제80-NQ/TW호에서 제시한 ‘접근’과 ‘참여’라는 두 수준을 명확히 구분할 필요가 있다고 지적한다. 학생들이 공연을 관람하거나 유산에 대한 소개만 듣는 것은 단순한 접근에 불과하다. 전통 예술의 경우, 직접 체험이 결정적 요소다.
그는 또 하나의 위험성을 지적했다. 예술과 유산을 하나의 과목이나 새로운 과제로 만들어 학생들에게 또 다른 부담을 주는 일이 있어서는 안 된다는 것이다. 목표는 모든 학생을 예술가로 만드는 것이 아니라, 학생들이 국가 문화를 이해하고 소중히 여기도록 하는 데 있다.
이를 위해 학교는 정규 수업과 동호회, 유적지 방문, 장인과의 만남 등을 결합한 정기적인 계획을 세워야 한다. 또한, 프로그램 수나 참가 학생 수만으로 효과를 평가할 것이 아니라, 학생들이 실제로 이해하고 체험하며 더 배우고 싶어 하는지를 기준으로 삼아야 한다. 그래야만 유산 교육이 학교 생활의 일부로 자리 잡을 수 있다.
학교와 장인·예술가 협력 '필수'
'접근’과 ‘정기적 참여’가 목표의 두 축이라면 장인과 예술가는 이를 실현하는 핵심 조건이다. 응우옌 꽝 롱 음악가는 이들이 매우 소중한 자원이지만, 체계적이고 조화롭게 조직·협력되어야 한다고 강조한다.
목표 달성을 위해 많은 이들이 궁금해하는 것은 현재 평판이 높고 전문성이 뛰어난 장인과 예술가 인력이 전체 학교 시스템을 감당할 만큼 충분한가 하는 점이다. 실제로 호찌민시 일부 학교의 경험에 따르면, 장기간 학교와 함께할 수 있는 따이뜨 음악가는 여전히 부족하며, 이 예술을 가르치려면 인내와 시간이 필요하다.
그는 또 한 가지 잘 언급되지 않는 점을 지적했다. 뛰어난 장인이라 해도 어린 학생들에게 적합한 교수법을 갖추지 못할 수 있고, 반대로 교육학적 전문성이 뛰어난 교사라 해도 예술 실기나 깊은 지식을 갖추지 못할 수 있다는 것이다.
따라서 장인이 교사를 완전히 대체하는 것이 아니라, 두 집단을 결합해야 한다고 제안했다. 연구자, 예술 단체, 박물관, 유산지도 함께 참여해 예술 실기와 교육 전문성이 상호 보완될 수 있도록 해야 한다.
쩐 푸억 투언 베트남 민속예술문학협회 집행위원인 민속문화 연구자는 학생 대상 전통 예술 교육을 조직할 때 민속 전승 방식을 장려하는 한편, 전문 기관의 지원과 지도가 병행되어야 유산이 제대로 보존될 수 있다고 강조했다.
많은 민속 예술은 연주 기법과 창법, 그리고 정해진 음악 틀 내에서의 즉흥 연주를 통해 전승된다. 이를 학교에 도입해 암기와 평가 중심의 지식 과목으로 만들면 유산이 ‘틀’에 갇혀 본래의 가치를 잃을 수 있다. 반대로, 각 학교가 제각기 방식으로 가르치고, 이를 평가할 전문가가 없다면 학생들이 잘못된 정보를 습득할 위험도 있다.
결의 제80-NQ/TW호가 제시한 목표를 실현하려면 교육 시스템 전체의 인내와 결의가 필요하다. 명확한 제도와 학교의 주도성, 장인과 예술가의 헌신이 결합될 때 유산이 학교에 ‘뿌리내리도록’ 하는 노력은 점차 결실을 맺을 것이며, 유산은 새로운 세대 속에서 계속 살아 숨 쉬고 그 가치가 계승될 것이다.